Рецензия на книгу «Сценарное мастерство»

«Сценарное мастерство» Дмитрий Котов

Заинтересовался этой книгой, прочтя три года назад рецензию тут, на Букмиксе, и был поражён, как можно создать азбуку достаточно нелёгкой специальности. Если бы меня попросили порекомендовать одну книгу, которая из скучного учебника превращается в личного наставника, я бы без колебаний назвал труд Ширяева и Котова.

«Сценарное мастерство» — очень практичная и ёмкая книга. Просто и «на пальцах» в ней изложена структура написания сценария, приведены все основные термины сценаристики. Если вы новичок или просто интересуетесь закулисной жизнью кино — очень советую. Всё просто, понятно, с забавными иллюстрациями и при этом очень по делу. После каждой главы — чек-лист, с которым вы проверяете, соответствует ли ваш проект требованиям профессии. «А твой герой имеет цель? А конфликт в этой сцене работает?» Эти вопросы заставляют не просто читать, а сразу проверять свой материал на прочность. Даже если у вас нет готового текста, я почти уверен — при чтении в голове начнут рождаться задумки. У меня так и произошло.

Важный плюс — списки фильмов, обязательных и желательных к просмотру. Наряду со всем известными «Звёздными войнами», «Гарри Поттером» и «Крёстным отцом» авторы рекомендуют множество другой фильмографии. Благодаря книге я посмотрел такие разные ленты, как мелодраму «Мосты округа Мэдисон», психологическое «Головокружение», поражающую сексуальной энергией «Хлою» и «Китайский синдром» с его журналистским расследованием. А ещё я заново открыл для себя, например,  «Человека-паука» Сэма Рэйми, увидев в нём не просто блокбастер по комиксам (а я крайне не люблю фильмы про супергероев), а хрестоматийный пример безупречно выстроенной структуры, где каждый винтик на своём месте.

Конечно, у метода есть своя «математичность». Он даёт идеальный, почти безотказный шаблон. Представьте, что вы учитесь рисовать: сначала вы изучаете каноны — перспективу, анатомию, композицию. Это — «математика» искусства. Без этого ваша картина, даже полная гениальных идей, развалится. Так и здесь Ширяев с Котовым дают сценарный алфавит и грамматику: протагонист, антагонист, цель, конфликт, перипетия. И да, 95% фильмов следуют этим правилам.

Но ведь есть и те, что выбиваются из ряда. И я сейчас не только про арт-хаус — авторы и сами оговариваются, что фестивальное кино нарушает каноны. У меня в голове постоянно всплывал «Осенний марафон», который игнорирует добрую половину шаблонов. Но это уже следующий уровень мастерства. Прежде чем нарушать правила, нужно их знать в совершенстве. Эта книга — тот самый прочный фундамент, на котором потом можно возводить сложные конструкции. И когда ты сталкиваешься с чем-то вроде «Осеннего марафона», где герой бежит по кругу без ясной цели, то понимаешь, что существуют и другие языки кино. Но это не недостаток книги, а её предназначение — дать ремесло, из которого потом рождается искусство.

Книга написана доступно и интересно, и при этом исключительно полезна. Похоже, я теперь на все фильмы буду смотреть другими глазами, вглядываясь в структуры и пытаясь угадать, зачем введена та или иная сцена. За эту популярную доступность и бесценный базис — ставлю твёрдую пятёрку.